MÚSICA ARÁBIGA: EL MAGREB
por Eva Feito Casado. Alumna de Antropología de la UNEDEn MARRUECOS encontramos desde la música andalusí clásica, de claros orígenes flamenco-andaluces, hasta el llamado estilo chaabi (música pop), pasando por las expresiones sonoras del pueblo bereber o de las cofradías religiosas sufís, sin olvidar el persistente ritmo de los gnaouas o gnawas, los antiguos esclavos negros procedentes de Sudán. También podemos escuchar muestras contemporáneas del que se denomina sonido fusión, así como de raï, jazz, rock y dance.
Discografía
Cherifa: Berber blues, Cantos y danzas del Atlas Varios: Gnawa Home songs.
Luis Delgado: Alqibla, Tánger (Nubenegra).
Masters Musicians of Jajouka.
Muluk el Hwa.
Music of the Marrakech Spirit.
Nass El-Ghiwane.
Orquesta Andalusí de Tánger, con Juan Peña Lebrijano.
Festivales: Fez («Festival de músicas sagradas del mundo»), Essaouira (gnawa), Agadir (músicas del mundo), Marrakech (popular).
ARGELIA
País del raï por excelencia, la música mestiza surgida en la ciudad portuaria de Orán en las primeras décadas del siglo XX. La afamada cantante Cheika Remitti está considerada popularmente como la madre artística de este estilo, en el que la presencia de la mujer destaca al desempeñar un importante rol de transmisoras de la tradición. Houria Aïchi, profesora en París, sigue la estela de una de las ramas de música popular en su país. Desde el exilio continúa la tradición familiar chaoui bereber de su región natal, el Aurés, que aprendió de su madre desde pequeña. Se trata de poesía cantada en árabe o bereber con acompañamiento de flautas y abendaïr, pandero del que Aïchi acompaña sus recitaciones. La más joven Souad Massi acompaña sus composiciones al son de la guitarra con un estilo folk-rock de letras cantadas en árabe y en francés. El rock, el jazz, el funky han penetrado en las grandes urbes, dando paso a numerosas muestras de música fusión como es el caso de esta cantante también establecida en la antigua metrópoli argelina.
Podréis encontrar buenos ejemplos de raï desarrollados a medio camino entre Argelia y el exilio: el oranés Cheb Khaled, en sus comienzos «embajador» en Francia de la música festiva de su ciudad natal, de la que lleva siendo buena muestra desde hace unas cuantas décadas; el muy popular cabileño-parisino Rachid Taha; y la divertida formación magrebí establecida a los pies de Montmartre de la Orchestre Nationale de Barbès. Otro de esos amplios grupos, con un estilo muy particular -resultante de una potente mezcla de géneros diferentes difíciles de clasificar- es Gnawa Diffussion: esencia magrebí, bases del reggae, influencias europeizantes…
Mención destacada merecen las músicas bereberes de la región de Kabylia.
Discografía
Cheikha Remitti: Sidi Mansour, Musiques et chants d'Algérie: aux sources du raï.
Houria Aïchi: Chants de l'Áurès, Chants sacrés.
Cheb Khaled: Kutché (con Safy Boutella), Sahra, Fuir, mais oú? Podréis encontrar buenos ejemplos de raï desarrollados a medio camino entre Argelia y el exilio: el oranés Cheb Khaled, en sus comienzos «embajador» en Francia de la música festiva de su ciudad natal, de la que lleva siendo buena muestra desde hace unas cuantas décadas; el muy popular cabileño-parisino Rachid Taha; y la divertida formación magrebí establecida a los pies de Montmartre de la Orchestre Nationale de Barbès. Otro de esos amplios grupos, con un estilo muy particular -resultante de una potente mezcla de géneros diferentes difíciles de clasificar- es Gnawa Diffussion: esencia magrebí, bases del reggae, influencias europeizantes…
Mención destacada merecen las músicas bereberes de la región de Kabylia.
Discografía
Cheikha Remitti: Sidi Mansour, Musiques et chants d'Algérie: aux sources du raï.
Houria Aïchi: Chants de l'Áurès, Chants sacrés.
Cheb Kader y Cheb Mami.
Idir: A vava inouva, Les chasseurs de lumières
Rachid Taha: Diwan, Diwan 2.
Souad Massi: Raoui.
Orchestre National de Barbès: Poulina.
Gnawa Diffusion: Algerie.
En el SÁHARA, MAURITANIA Y TÚNEZ se producen géneros musicales específicos, que remiten a distintas situaciones históricas, culturales y políticas. La griotte Dimi Mint Abba está considerada una de las más reputadas continuadoras de la tradición musical mauritana. Es conocida por su poderosa voz y su maestría en la interpretación del harpa ardina local. LaRepública Democrática Saharaui, que reivindica desde hace treinta años su independencia deMarruecos (ocupante de sus tierras ancestrales), tiene en las mujeres su motor cultural. Entre ellas Mariem Hassan sobresale como uno de sus mayores exponentes musicales. A continuación, algunas de las muestras más destacadas que podréis encontrar en la Mediateca:
Discografía Sáhara:
Mariem Hassan: A pesar de las heridas (Nubenegra).
Tinariwen: The Radio Tisdas sessions. (Dentro del apartado dedicado a Malí).
Varios: Polisario vencerá; Sahara, tierra mía (Nubenegra).
Túnez:
La Sulâmiyya: Cantos sufís de Túnez.
Anouar Brahem Trio: Conte de l’incroyable amour, Astrakan Café, Le voyage
de Sahar.
Mauritania:
Dimi Mint Abba: Musiques et chants de Mauritanie.
Comentarios
Realmente es muy interesante e instructivo este Blog. Más aún para nosotros que nos dedicamos a la música experimental. En ese sentido, de cuando en cuando, realizamos fusiones musicales como la que podeis escuchar en:
https://youtu.be/4yM5FP1_CZk (Abdulla Salima y la Música del Magreb)
Una fusión entre España, Francia y Marruecos.
Muchas gracias por vuestra atención.
Rivel Música
stratos.jazz@gmail.com